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N°360 - été 2026 - Restitutions, un combat sans fin ? (Bulletin de BILLETS D'AFRIQUE : DÉCOLONISONS !)
[article]Restitutions : dans les vitrines européennes, un interminable colonialisme POYRAZER, Asena - In : BILLETS D'AFRIQUE : DÉCOLONISONS !, été 2026 (25/08/2026), N°360,
La question de la restitution des biens culturels africains ne relève pas d’un simple débat patrimonial ou muséographique. Elle touche à une injustice historique : le pillage systématique, organisé et légitimé par l’État colonial (français et d'autres pays européens) des œuvres, objets rituels, trésors royaux ou artefacts de l'Afrique. La restitution s’impose comme un acte de réparation plus large, visant à reconnaître la violence de l’histoire coloniale. Malgré l'adoption d'une loi autorisant la restitution de quelques trésors, la France s'accroche au principe d’inaliénabilité de ses collections nationales et limite le retour définitif d’œuvres vers leur pays d’origine. À rebours de la nouvelle relation "d'égal à égal" avec l’Afrique promue par le président français Emmanuel Macron, la question des restitutions des biens culturels africains trahit un colonialisme encore vivace. https://survie.org/decolonisons/2026/360-ete-2026/article/restitutions-dans-les-vitrines-europeennes-un-interminable-colonialisme
[article]Restitutions : pour Pascal Ndjock Nyobe, « l’ancien colonisateur est toujours dans la posture de celui qui décide » DECROIX, Alexandre - In : BILLETS D'AFRIQUE : DÉCOLONISONS !, été 2026 (25/08/2026), N°360,
Après une définition des termes "restitution" et "réparation", Pascal Ndjock Nyobe revient sur la genèse du discours africain sur les réparations au lendemain des indépendances et sur l'accueil de ces revendications par les États européens et leurs institutions muséales. Concernant le Cameroun, aucun objet d'art n'a été restitué par la France. L'historien relie cette problématique à la nature du régime mémoriel postcolonial, rétif à toute réouverture du dossier colonial, qui comporte non seulement la question des objets spoliés par les administrations coloniales, mais aussi les crimes coloniaux et postcoloniaux, les complicités locales avec l'administration française et autres collaborations criminelles. Les réticences de la France vis-à-vis des restitutions perpétue un comportement néocolonial, où l'ancien colonisateur est toujours dans la posture de celui qui décide quand, quoi et à qui rendre, ce qui constitue une preuve de domination. https://survie.org/decolonisons/2026/360-ete-2026/article/pascal-ndjock-nyobe-l-ancien-colonisateur-est-toujours-dans-la-posture-de-celui
L'infrastructure culturelle iranienne est soumise à de nouveaux niveaux de tension depuis le début de la guerre déclarée conjointement par les États-Unis et Israël en février 2026. Ces pressions, qui font suite à des années de crise économique, de sanctions, de restrictions étatiques et de troubles politiques, soulèvent des questions sur le sens du travail culturel dans l’Iran contemporain. L'artiste et écrivain Parham Ghalamdar s'entretient au sujet de l'évolution du rôle des institutions culturelles iraniennes en temps de guerre avec Hamidreza Pejman, fondateur et le directeur de la Fondation Pejman, une fondation privée d’art contemporain à but non lucratif qui a ouvert ses portes à Téhéran en 2015. https://www.merip.org/2026/08/closed-until-further-notice-keeping-a-tehran-art-institution-alive-during-wartime/
La multiplication des festivals dans les pays du Golfe marque une tendance croissante, depuis la construction des musées du Louvre et de Guggenheim à Abu Dhabi. En effet, les gouvernements du Golfe souhaitent collaborer avec les institutions artistiques occidentales pour offrir une programmation culturelle élargie. Le Koweït est un exemple révélateur de cette orientation, lui qui a initié le développement de l'infrastructure artistique formelle avec la fondation de l'Atelier d'art libre (FAA) en 1960, de la Société koweïtienne d'art formatif (KSFA) en 1967 et du Conseil national de la culture, des arts et des lettres (NCCAL) en 1973. Pourtant, la production culturelle du pays est restée nettement en retrait ces dernières années par rapport à la programmation plus ambitieuse d'autres pays arabes. L'histoire artistique du Koweït interroge le rôle de la programmation semi-indépendante des ateliers libres par rapport à la représentation culturelle institutionnelle, ainsi que leur impact respectif sur la scène artistique régionale. https://www.merip.org/2026/08/exhibiting-the-gulf-kuwaits-overlooked-role-in-regional-art/
Au-delà de la légèreté apparente de cette musique populaire, les chansons de la région de Jazira en Syrie racontent les peines et les espoirs, communiquent les traditions et les griefs et aident les communautés rurales locales à survivre à la marginalisation politique et sociale. Séparée du reste de la Syrie par l’Euphrate et bordée par le Tigre au nord-est, "al-Jazira" (qui signifie l’île ) est un territoire isolé, tel un champ de ruines de la violence coloniale et étatique. L’histoire douloureuse de cette région de la Jazira est audible dans sa musique, issue d'une culture paysanne profondément enracinée dans le patrimoine culturel syrien. https://www.merip.org/2026/08/listening-to-the-jazira-songs-as-counter-archives-in-northeast-syria/
[article]On Drawing the Act of Looking - In : MERIP, Summer 2026 (20/08/2026), N°319,
Les artistes libanais·es Jana Traboulsi, Mazen Kerbaj et Bahij Jaroudi se sont interrogé·es sur la manière de dessiner la violence infligée par Israël en Palestine et au Liban — des questions qui ont pris une urgence nouvelle depuis le début de la destruction de Gaza en octobre 2023. Dans cet essai visuel, Jana Traboulsi réunit des éléments des œuvres créées au cours des trois dernières années pour explorer la façon dont le dessin peut aider à interroger l'acte de regarder des images empreintes de violence, ainsi que les implications pour les personnes représentées, les spectateur·rices et les artistes qui transposent en dessins des témoignages visuels douloureux et violents, voire insoutenables. https://www.merip.org/2026/08/on-drawing-the-act-of-looking/
L’Iran a une longue histoire d’utilisation de la musique dans les mouvements de protestation, les chansons se transmettant à travers les générations, de l’activisme étudiant de l’ère de la réforme au Mouvement vert en 2009. Alors que, dans les décennies précédentes, les manifestant·es se tournaient vers des chansons existantes aux significations secrètes et détournées, depuis 2022, les mouvements dissidents ont vu des chansons comme "Iranam" (Je suis l'Iran), dédiée aux victimes du sanglant mois de janvier 2026, s'opposer plus ouvertement au régime islamique et dénoncer la répression. Aujourd'hui, cette musique circule plus largement grâce aux plateformes numériques qui lui permettent d’atteindre de nouveaux publics jeunes avec une viralité inédite grâce aux réseaux sociaux. https://www.merip.org/2026/08/soundtrack-of-dissent-the-music-of-protest-in-iran/
Lekaa Sharaf parle du théâtre dans le Golan et de l’art d’écouter dans les territoires palestiniens occupés par Israël. Souvent décrit comme "l’occupation oubliée" d’Israël, le Golan abrite environ 28 000 Syrien·nes apatrides qui vivent sous occupation israélienne depuis la guerre israélo-arabe de 1967. Environ 70 % de cette population continue de refuser la citoyenneté israélienne, ce qui entraîne la privation de leurs droits civiques et une restriction de leur liberté de circulation. Ces barrières, ainsi que les luttes en cours pour l'accès à la terre et à l'eau, contre les projets d'éoliennes et les champs de mines laissés par la guerre de 1973, alimentent toujours la rage ancestrale de cette population marginalisée. L'expression théâtrale permet donne la parole aux "sans voix", grâce à des récits de vie et de résistance dans le Golan occupé : celle des femmes, en particulier des grands-mères, qui ne quitteront jamais leur terre et résisteront toujours aux occupant·es israélien·nes. https://www.merip.org/2026/08/the-grandmothers-anger-theater-at-the-margins-of-occupation/
[article]Culture, associations, travail attaqués : le bilan en carte des 100 jours des maires d’extrême droite LE CARBOULEC, Rozenn - In : BASTA !, 16 juillet 2026 (16/07/2026), 16/07/2026,
En France, aux élections municipales de mars 2026, le Rassemblement national (RN) et ses alliés de l’Union des droites pour la République (UDR) ont conquis 62 communes. Depuis leur prise de fonction, les maires d’extrême droite retirent les subventions aux associations qui leur déplaisent, tentent d’imposer leur vision de la culture ou encore s’attaquent aux libertés syndicales. L'article dresse le bilan "provisoire", ville par ville, des mesures restrictives qui vont à l'encontre de l'intérêt général et de la cohésion sociale défendus par les associations. https://basta.media/Carte-bilan-villes-RN-100-jours-maires-extreme-droite-attaques-culture-travail-associations
[article]Le changement climatique menace (aussi) notre patrimoine culturel ANGUÉ, Camille - In : THE CONVERSATION, 6 juillet 2026 (06/07/2026), 06/07/2026,
Les débats sur le changement climatique portent le plus souvent sur l’énergie, la biodiversité, les émissions de carbone ou encore les coûts économiques de la transition. Mais une autre dimension reste largement sous-estimée : l’impact du dérèglement climatique sur le patrimoine culturel. Selon les méthodes de quantification des risques provenant des bases de données de l’Unesco, 43 % des sites du patrimoine mondial de l’Unesco en Europe sont aujourd’hui fortement exposés aux risques climatiques extrêmes, inondations et montée des eaux. Cette vulnérabilité ne concerne pas seulement les sites emblématiques, elle touche l’ensemble des infrastructures culturelles européennes, y compris des œuvres moins visibles, souvent dispersées dans des églises, bibliothèques, collections locales ou petits musées. https://theconversation.com/le-changement-climatique-menace-aussi-notre-patrimoine-culturel-285080
[article]Liberia’s abortion law reform: A new front in the global culture wars MEHNPAINE, Tina - In : THE NEW HUMANITARIAN, July 2, 2026 (02/07/2026), 02/07/2026,
Alors que l’accès aux contraceptifs est limité au Libéria, plus de la moitié des grossesses sont involontaires, dont 35 % se terminent par un avortement clandestin. C’est l’une des raisons pour lesquelles le Libéria a l'un des taux de mortalité maternelle les plus élevés au monde. Soutenu par des groupes de défense des droits des femmes, les Nations Unies (ONU), des ministères clés du gouvernement libérien et le Conseil interreligieux du Libéria, un projet de loi sur la santé publique, qui comprend des dispositions autorisant les avortements en milieu médical, est passé à la Chambre basse en 2022. Depuis, une coalition de politiciens conservateurs, soutenue par l’Église catholique évangélique et des militants mormons pro-vie états-uniens, bloque son passage au Sénat. La population libérienne se retrouve au centre d'un débat de guerre culturelle internationale, qui instrumentalise les valeurs familiales pour faire régresser les droits des femmes. https://www.thenewhumanitarian.org/feature/2026/07/02/liberia-abortion-law-reform-new-front-global-culture-wars
[article]Sommes‑nous entrés dans le « photographocène » ? Pour une écologie du regard à l’heure de la sixième extinction - In : THE CONVERSATION, 2 juillet 2026 (02/07/2026), 02/07/2026,
Le monde est saturé d’images mettant en scène la transformation des paysages et l’effondrement de la biodiversité sous l’effet des activités humaines. Selon la théoricienne de la photographie Ana Peraica, on peut parler de "photographocène" (contraction de photographie et anthropocène) pour désigner l'enregistrement, la documentation et les débats autour de ces transformations. Alors que cette démarche entend alerter l'humanité sur les risques qu'elle fait courir au vivant et à la planète, elle tombe parfois dans l’esthétisation et tronque la perception de la catastrophe écologique en cours. L'article met en lumière la transformation décisive des sciences par l’entrée des images dans la fabrique des savoirs. https://theconversation.com/sommes-nous-entres-dans-le-photographocene-pour-une-ecologie-du-regard-a-lheure-de-la-sixieme-extinction-284256
Formulé comme un manifeste, l'article propose un cadre de création théâtrale collective réalisée par, pour et avec les jeunes autour d’enjeux de justice sociale et environnementale. Il cherche à répondre à une question centrale dans un contexte où le droit international s’effrite et où les États-entreprises prennent une place croissante : comment une action théâtrale peut-elle devenir un levier de pouvoir populaire et citoyen ? Comment le théâtre, en tant que médium de communication, peut-il devenir un moyen pour sensibiliser et éduquer aux questions socio-environnementales, dans les milieux éducatifs et culturels ? Le cadre de l'Atelier Théâtre Nomade est avant tout une démarche de création collective, inscrite dans une perspective "écotransformative", telle une action engagée dans une démarche d'éducation populaire et environnementale. https://journals.openedition.org/ere/13557#article-13557
[article]Le boycott académique contre Israël est minoritaire et traduit l’émergence de nouvelles normes académiques KOTEK, Joël - In : THE CONVERSATION, 24 juin 2026 (24/06/2026), 24/06/2026,
À la suite de l’intensification du conflit israélo-palestinien, des militant·es pro-palestinien·nes ont organisé dès 2024 de vastes manifestations dans les universités nord-américaines, puis européennes, pour dénoncer le génocide commis à Gaza et exiger que les institutions académiques rompent leurs liens avec Israël. En réponse, les autorités académiques de certaines universités, notamment en Belgique, aux Pays-Bas, en Norvège et en Espagne, ont imposé un boycott institutionnel des universités israéliennes. Cet article tente de mettre en évidence l’ampleur de ce boycott en Europe ainsi que les arguments avancés par les autorités académiques pour le justifier. https://theconversation.com/le-boycott-academique-contre-israel-est-minoritaire-et-traduit-lemergence-de-nouvelles-normes-academiques-284203
L’irruption des intelligences artificielles génératives (IAG) a transformé les pratiques d’écriture professionnelle, touchant directement les étudiant·es en information et communication. Dans ce contexte, un dispositif pédagogique mis en place entre 2023 et 2025 auprès de promotions de licence et de master en France a permis d’explorer la place de l’IAG dans l’apprentissage de l’écriture professionnelle, sur la base d'exercices reposant sur une alternance entre des réécritures avec une IAG et une production autonome. L'article analyse les questionnements des étudiant·es sur leur méthodologie de travail, en émettant l’hypothèse que leur capacité de réflexion met en jeu et/ou révèle leur responsabilité d'auteur·rice (auctorialité) dans ce nouveau cadre d’écriture. https://journals.openedition.org/rfsic/19339#article-19339
Derrière le développement exponentiel de l'intelligence artificielle (IA), nombre de professionnel·les telles que les praticiennes de la communication interne (CI) se questionnent quant aux usages. Il s’agit alors de comprendre de quelles façons celles-ci s’acculturent aux IA génératives qui vont bousculer leur cadre d’expérience et les obliger à basculer vers une transformation de leur métier. En s'appuyant sur le retour d'expérience de l’Association française de communication interne (AFCI) et sur l'analyse des échanges sur le fil numérique de discussion interne, des webinaires organisés par l’association, du référentiel métier retravaillé, ainsi que sur les témoignages des communicantes internes de l'IA, l'article met en lumière la façon dont l’AFCI organise une mise en discussion du sujet auprès de sa communauté et pense l’évolution de la fonction. https://journals.openedition.org/rfsic/18845#article-18845
La législation et les sanctions anti-LGBTQ se durcissent dans différents pays d’Afrique, alimentés par une puissante coalition interconfessionnelle soutenue par la droite chrétienne états-unienne, comme en Ouganda, au Mali, au Burkina Faso ou au Sénégal. Le Parlement du Ghana a proposé un vaste projet de loi qui rendrait les activités de "promotion des droits LGBTQ" passibles de dix ans de prison. En se rétractant vis-à-vis du guide de censure LGBTQ, Oxfam en Afrique s'écarte gravement des valeurs qui régissent l'ONG Oxfam internationale, au prétexte "qu'elle promeut des positions considérées comme incompatibles avec les normes sociales, culturelles ou religieuses en vigueur pouvant affecter l’acceptation des programmes par les communautés et la durabilité des partenariats". https://www.thenewhumanitarian.org/news/2026/06/10/avoid-using-term-oxfam-africa-retracts-lgbtq-censorship-guide
