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[article]Restitutions : dans les vitrines européennes, un interminable colonialisme POYRAZER, Asena - In : BILLETS D'AFRIQUE : DÉCOLONISONS !, été 2026 (25/08/2026), N°360,
La question de la restitution des biens culturels africains ne relève pas d’un simple débat patrimonial ou muséographique. Elle touche à une injustice historique : le pillage systématique, organisé et légitimé par l’État colonial (français et d'autres pays européens) des œuvres, objets rituels, trésors royaux ou artefacts de l'Afrique. La restitution s’impose comme un acte de réparation plus large, visant à reconnaître la violence de l’histoire coloniale. Malgré l'adoption d'une loi autorisant la restitution de quelques trésors, la France s'accroche au principe d’inaliénabilité de ses collections nationales et limite le retour définitif d’œuvres vers leur pays d’origine. À rebours de la nouvelle relation "d'égal à égal" avec l’Afrique promue par le président français Emmanuel Macron, la question des restitutions des biens culturels africains trahit un colonialisme encore vivace. https://survie.org/decolonisons/2026/360-ete-2026/article/restitutions-dans-les-vitrines-europeennes-un-interminable-colonialisme
[article]
Titre : Restitutions : dans les vitrines européennes, un interminable colonialisme Type de document : document électronique Auteurs : Alexandre DECROIX ; Asena POYRAZER Année de publication : 2026 Note générale : Illustration de John Beurk, notes. Langues : Français (fre) Catégories : Thésaurus Thématique
CULTURE ; Art ; Colonialisme ; Histoire ; Patrimoine culturel ; Pillage des ressources ; Retour au pays
Thésaurus Géographique
Afrique ; France ; EuropeRésumé : La question de la restitution des biens culturels africains ne relève pas d’un simple débat patrimonial ou muséographique. Elle touche à une injustice historique : le pillage systématique, organisé et légitimé par l’État colonial (français et d'autres pays européens) des œuvres, objets rituels, trésors royaux ou artefacts de l'Afrique. La restitution s’impose comme un acte de réparation plus large, visant à reconnaître la violence de l’histoire coloniale. Malgré l'adoption d'une loi autorisant la restitution de quelques trésors, la France s'accroche au principe d’inaliénabilité de ses collections nationales et limite le retour définitif d’œuvres vers leur pays d’origine. À rebours de la nouvelle relation "d'égal à égal" avec l’Afrique promue par le président français Emmanuel Macron, la question des restitutions des biens culturels africains trahit un colonialisme encore vivace. En ligne : https://survie.org/decolonisons/2026/360-ete-2026/article/restitutions-dans-les- [...] Format de la ressource électronique : web Permalink : https://www.ritimo.fr/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id=88497
in BILLETS D'AFRIQUE : DÉCOLONISONS ! > N°360 (été 2026)[article]Exemplaires (1)
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[article]Restitutions : pour Pascal Ndjock Nyobe, « l’ancien colonisateur est toujours dans la posture de celui qui décide » DECROIX, Alexandre - In : BILLETS D'AFRIQUE : DÉCOLONISONS !, été 2026 (25/08/2026), N°360,
Après une définition des termes "restitution" et "réparation", Pascal Ndjock Nyobe revient sur la genèse du discours africain sur les réparations au lendemain des indépendances et sur l'accueil de ces revendications par les États européens et leurs institutions muséales. Concernant le Cameroun, aucun objet d'art n'a été restitué par la France. L'historien relie cette problématique à la nature du régime mémoriel postcolonial, rétif à toute réouverture du dossier colonial, qui comporte non seulement la question des objets spoliés par les administrations coloniales, mais aussi les crimes coloniaux et postcoloniaux, les complicités locales avec l'administration française et autres collaborations criminelles. Les réticences de la France vis-à-vis des restitutions perpétue un comportement néocolonial, où l'ancien colonisateur est toujours dans la posture de celui qui décide quand, quoi et à qui rendre, ce qui constitue une preuve de domination. https://survie.org/decolonisons/2026/360-ete-2026/article/pascal-ndjock-nyobe-l-ancien-colonisateur-est-toujours-dans-la-posture-de-celui
[article]
Titre : Restitutions : pour Pascal Ndjock Nyobe, « l’ancien colonisateur est toujours dans la posture de celui qui décide » Type de document : document électronique Auteurs : Pascal NDJOCK NYOBE, Personne interviewée ; Alexandre DECROIX, Intervieweur Année de publication : 2026 Note générale : Entretien avec Pascal Ndjock Nyobe, historien, enseignant chercheur au sein du Laboratoire histoire et sciences du patrimoine de l’université de Douala, au Cameroun. Illustration de John Beurk. Langues : Français (fre) Catégories : Thésaurus Thématique
CULTURE ; Art ; Colonialisme ; Économie criminelle ; Impérialisme ; Néocolonialisme ; Patrimoine culturel ; Pillage des ressources ; Retour au pays ; Histoire
Thésaurus Géographique
Afrique ; Cameroun ; FranceRésumé : Après une définition des termes "restitution" et "réparation", Pascal Ndjock Nyobe revient sur la genèse du discours africain sur les réparations au lendemain des indépendances et sur l'accueil de ces revendications par les États européens et leurs institutions muséales. Concernant le Cameroun, aucun objet d'art n'a été restitué par la France. L'historien relie cette problématique à la nature du régime mémoriel postcolonial, rétif à toute réouverture du dossier colonial, qui comporte non seulement la question des objets spoliés par les administrations coloniales, mais aussi les crimes coloniaux et postcoloniaux, les complicités locales avec l'administration française et autres collaborations criminelles. Les réticences de la France vis-à-vis des restitutions perpétue un comportement néocolonial, où l'ancien colonisateur est toujours dans la posture de celui qui décide quand, quoi et à qui rendre, ce qui constitue une preuve de domination. Type de contenu : témoignage ; expérience, entretien En ligne : https://survie.org/decolonisons/2026/360-ete-2026/article/pascal-ndjock-nyobe-l- [...] Format de la ressource électronique : web Permalink : https://www.ritimo.fr/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id=88498
in BILLETS D'AFRIQUE : DÉCOLONISONS ! > N°360 (été 2026)[article]Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Disponibilité 43607 W document électronique DISPONIBLE SUR LE WEB Disponible N°319 - Summer 2026 - Art at work: People, power and cultural production (Bulletin de MERIP) / Kevin SCHWARTZ
[n° ou bulletin]
Titre : N°319 - Summer 2026 - Art at work: People, power and cultural production Type de document : document électronique Auteurs : Kevin SCHWARTZ, Coordinateur ; Sabiha ALLOUCHE, Coordinateur ; Hatim EL-HIBRI, Coordinateur ; Hanan TOUKAN, Coordinateur Année de publication : 2026 Présentation : ill. Format : web Note générale : Titre traduit : L'art au travail : les gens, le pouvoir et la production culturelle.
Dossier comprenant 9 articles :
* Regard vers Gaza avec Mahmoud Alhaj (ANANI, Rana)
* Dessiner l'acte de regarder (TRABOULSI, Jana)
* Amman alternative : créer une contre-culture dans la capitale jordanienne (WALSHE, Arran)
* La bouillie d'IA arabe et la politique précaire du kitsch numérique (ELSHERIF, Nermin)
* « Fermé jusqu'à nouvel ordre » : maintenir en vie une institution artistique à Téhéran en temps de guerre (PEJMAN, Hamidreza ; GHALAMDAR, Parham)
* Exposer le rôle méconnu du Koweït (Golfe) sur la scène artistique régionale (AL-MUTAIRI, Abdullah)
* La bande-son de la dissidence : la musique de la protestation en Iran (SHARIFI, Nafiseh)
* Écouter les chansons de la Jazira comme contre-archives dans le nord-est de la Syrie (AFFI, Heidi S.)
* Le théâtre de la colère des grands-mères en marge de l’occupation (SHARAF, Lekaa ; KASTRINOU, Maria).
Encadrés, illustrations, notes, liens sitographiques, témoignages.Langues : Anglais (eng) Catégories : Thésaurus Thématique
CULTURE ; Art ; Artisanat ; Économie ; Genre ; Identité culturelle ; Pouvoir ; Production culturelle ; Résistance ; Travail
Thésaurus Géographique
Iran ; Jordanie ; Koweit ; Palestine ; Pays arabes ; SyrieRésumé : Au Moyen-Orient, les populations résistent et créent, en contexte de guerre, d'occupation, de déplacements de population et de bouleversements politiques. Ce numéro explore la culture non pas comme une échappatoire à la politique, mais comme un espace où les luttes autour du pouvoir, de l'identité et de l'appartenance se négocient en permanence. Des chansons circulant en Iran et en Syrie jusqu’au théâtre sur le plateau du Golan, les pratiques culturelles se muent en contre-archives, afin de préserver les expériences et les histoires humaines. D’autres contributions examinent les institutions et les marchés de l’art, du Louvre Abu Dhabi et de l’économie culturelle du Golfe aux frontières genrées entre art et artisanat, en passant par le travail précaire qui sous-tend les spectacles générés par l'intelligence artificielle (IA). Type de contenu : témoignage ; expérience, entretien En ligne : https://www.merip.org/issue-319/ Format de la ressource électronique : web Permalink : https://www.ritimo.fr/opac_css/index.php?lvl=bulletin_display&id=31281 [n° ou bulletin]Contient
[article]On Drawing the Act of Looking - In : MERIP, Summer 2026 (20/08/2026), N°319,
Les artistes libanais·es Jana Traboulsi, Mazen Kerbaj et Bahij Jaroudi se sont interrogé·es sur la manière de dessiner la violence infligée par Israël en Palestine et au Liban — des questions qui ont pris une urgence nouvelle depuis le début de la destruction de Gaza en octobre 2023. Dans cet essai visuel, Jana Traboulsi réunit des éléments des œuvres créées au cours des trois dernières années pour explorer la façon dont le dessin peut aider à interroger l'acte de regarder des images empreintes de violence, ainsi que les implications pour les personnes représentées, les spectateur·rices et les artistes qui transposent en dessins des témoignages visuels douloureux et violents, voire insoutenables. https://www.merip.org/2026/08/on-drawing-the-act-of-looking/- [article]'Closed Until Further Notice'—Keeping a Tehran Art Institution Alive During Wartime GHALAMDAR, Parham - In : MERIP, Summer 2026 (20/08/2026), N°319,
L'infrastructure culturelle iranienne est soumise à de nouveaux niveaux de tension depuis le début de la guerre déclarée conjointement par les États-Unis et Israël en février 2026. Ces pressions, qui font suite à des années de crise économique, de sanctions, de restrictions étatiques et de troubles politiques, soulèvent des questions sur le sens du travail culturel dans l’Iran contemporain. L'artiste et écrivain Parham Ghalamdar s'entretient au sujet de l'évolution du rôle des institutions culturelles iraniennes en temps de guerre avec Hamidreza Pejman, fondateur et le directeur de la Fondation Pejman, une fondation privée d’art contemporain à but non lucratif qui a ouvert ses portes à Téhéran en 2015. https://www.merip.org/2026/08/closed-until-further-notice-keeping-a-tehran-art-institution-alive-during-wartime/- [article]Exhibiting the Gulf-Kuwait’s Overlooked Role in Regional Art - In : MERIP, Summer 2026 (20/08/2026), N°319,
La multiplication des festivals dans les pays du Golfe marque une tendance croissante, depuis la construction des musées du Louvre et de Guggenheim à Abu Dhabi. En effet, les gouvernements du Golfe souhaitent collaborer avec les institutions artistiques occidentales pour offrir une programmation culturelle élargie. Le Koweït est un exemple révélateur de cette orientation, lui qui a initié le développement de l'infrastructure artistique formelle avec la fondation de l'Atelier d'art libre (FAA) en 1960, de la Société koweïtienne d'art formatif (KSFA) en 1967 et du Conseil national de la culture, des arts et des lettres (NCCAL) en 1973. Pourtant, la production culturelle du pays est restée nettement en retrait ces dernières années par rapport à la programmation plus ambitieuse d'autres pays arabes. L'histoire artistique du Koweït interroge le rôle de la programmation semi-indépendante des ateliers libres par rapport à la représentation culturelle institutionnelle, ainsi que leur impact respectif sur la scène artistique régionale. https://www.merip.org/2026/08/exhibiting-the-gulf-kuwaits-overlooked-role-in-regional-art/- [article]Soundtrack of Dissent: The Music of Protest in Iran - In : MERIP, Summer 2026 (20/08/2026), N°319,
L’Iran a une longue histoire d’utilisation de la musique dans les mouvements de protestation, les chansons se transmettant à travers les générations, de l’activisme étudiant de l’ère de la réforme au Mouvement vert en 2009. Alors que, dans les décennies précédentes, les manifestant·es se tournaient vers des chansons existantes aux significations secrètes et détournées, depuis 2022, les mouvements dissidents ont vu des chansons comme "Iranam" (Je suis l'Iran), dédiée aux victimes du sanglant mois de janvier 2026, s'opposer plus ouvertement au régime islamique et dénoncer la répression. Aujourd'hui, cette musique circule plus largement grâce aux plateformes numériques qui lui permettent d’atteindre de nouveaux publics jeunes avec une viralité inédite grâce aux réseaux sociaux. https://www.merip.org/2026/08/soundtrack-of-dissent-the-music-of-protest-in-iran/- [article]Listening to the Jazira-Songs as Counter Archives in Northeast Syria - In : MERIP, Summer 2026 (20/08/2026), N°319,
Au-delà de la légèreté apparente de cette musique populaire, les chansons de la région de Jazira en Syrie racontent les peines et les espoirs, communiquent les traditions et les griefs et aident les communautés rurales locales à survivre à la marginalisation politique et sociale. Séparée du reste de la Syrie par l’Euphrate et bordée par le Tigre au nord-est, "al-Jazira" (qui signifie l’île ) est un territoire isolé, tel un champ de ruines de la violence coloniale et étatique. L’histoire douloureuse de cette région de la Jazira est audible dans sa musique, issue d'une culture paysanne profondément enracinée dans le patrimoine culturel syrien. https://www.merip.org/2026/08/listening-to-the-jazira-songs-as-counter-archives-in-northeast-syria/- [article]The Grandmothers’ Anger-Theater at the Margins of Occupation KASTRINOU, Maria - In : MERIP, Summer 2026 (20/08/2026), N°319,
Lekaa Sharaf parle du théâtre dans le Golan et de l’art d’écouter dans les territoires palestiniens occupés par Israël. Souvent décrit comme "l’occupation oubliée" d’Israël, le Golan abrite environ 28 000 Syrien·nes apatrides qui vivent sous occupation israélienne depuis la guerre israélo-arabe de 1967. Environ 70 % de cette population continue de refuser la citoyenneté israélienne, ce qui entraîne la privation de leurs droits civiques et une restriction de leur liberté de circulation. Ces barrières, ainsi que les luttes en cours pour l'accès à la terre et à l'eau, contre les projets d'éoliennes et les champs de mines laissés par la guerre de 1973, alimentent toujours la rage ancestrale de cette population marginalisée. L'expression théâtrale permet donne la parole aux "sans voix", grâce à des récits de vie et de résistance dans le Golan occupé : celle des femmes, en particulier des grands-mères, qui ne quitteront jamais leur terre et résisteront toujours aux occupant·es israélien·nes. https://www.merip.org/2026/08/the-grandmothers-anger-theater-at-the-margins-of-occupation/Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Disponibilité 21328 W document électronique DISPONIBLE SUR LE WEB Disponible [article]'Closed Until Further Notice'—Keeping a Tehran Art Institution Alive During Wartime GHALAMDAR, Parham - In : MERIP, Summer 2026 (20/08/2026), N°319,
L'infrastructure culturelle iranienne est soumise à de nouveaux niveaux de tension depuis le début de la guerre déclarée conjointement par les États-Unis et Israël en février 2026. Ces pressions, qui font suite à des années de crise économique, de sanctions, de restrictions étatiques et de troubles politiques, soulèvent des questions sur le sens du travail culturel dans l’Iran contemporain. L'artiste et écrivain Parham Ghalamdar s'entretient au sujet de l'évolution du rôle des institutions culturelles iraniennes en temps de guerre avec Hamidreza Pejman, fondateur et le directeur de la Fondation Pejman, une fondation privée d’art contemporain à but non lucratif qui a ouvert ses portes à Téhéran en 2015. https://www.merip.org/2026/08/closed-until-further-notice-keeping-a-tehran-art-institution-alive-during-wartime/
[article]
Titre : 'Closed Until Further Notice'—Keeping a Tehran Art Institution Alive During Wartime Titre original : « Fermé jusqu'à nouvel ordre » : maintenir en vie une institution artistique à Téhéran en temps de guerre Type de document : document électronique Auteurs : Hamidreza PEJMAN, Personne interviewée ; Parham GHALAMDAR, Intervieweur Année de publication : 2026 Note générale : Encadrés, illustrations, liens sitographiques. Langues : Anglais (eng) Catégories : Thésaurus Thématique
CULTURE ; Art ; Conditions de travail ; Crise économique ; Fondation ; Guerre ; Patrimoine culturel ; Régime politique ; Sanction économique
Thésaurus Géographique
Iran ; États-Unis ; IsraëlRésumé : L'infrastructure culturelle iranienne est soumise à de nouveaux niveaux de tension depuis le début de la guerre déclarée conjointement par les États-Unis et Israël en février 2026. Ces pressions, qui font suite à des années de crise économique, de sanctions, de restrictions étatiques et de troubles politiques, soulèvent des questions sur le sens du travail culturel dans l’Iran contemporain. L'artiste et écrivain Parham Ghalamdar s'entretient au sujet de l'évolution du rôle des institutions culturelles iraniennes en temps de guerre avec Hamidreza Pejman, fondateur et le directeur de la Fondation Pejman, une fondation privée d’art contemporain à but non lucratif qui a ouvert ses portes à Téhéran en 2015. Type de contenu : témoignage ; expérience, entretien En ligne : https://www.merip.org/2026/08/closed-until-further-notice-keeping-a-tehran-art-i [...] Format de la ressource électronique : web Permalink : https://www.ritimo.fr/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id=88630
in MERIP > N°319 (Summer 2026)[article]Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Disponibilité 21328 W document électronique DISPONIBLE SUR LE WEB Disponible [article]Exhibiting the Gulf-Kuwait’s Overlooked Role in Regional Art - In : MERIP, Summer 2026 (20/08/2026), N°319,
La multiplication des festivals dans les pays du Golfe marque une tendance croissante, depuis la construction des musées du Louvre et de Guggenheim à Abu Dhabi. En effet, les gouvernements du Golfe souhaitent collaborer avec les institutions artistiques occidentales pour offrir une programmation culturelle élargie. Le Koweït est un exemple révélateur de cette orientation, lui qui a initié le développement de l'infrastructure artistique formelle avec la fondation de l'Atelier d'art libre (FAA) en 1960, de la Société koweïtienne d'art formatif (KSFA) en 1967 et du Conseil national de la culture, des arts et des lettres (NCCAL) en 1973. Pourtant, la production culturelle du pays est restée nettement en retrait ces dernières années par rapport à la programmation plus ambitieuse d'autres pays arabes. L'histoire artistique du Koweït interroge le rôle de la programmation semi-indépendante des ateliers libres par rapport à la représentation culturelle institutionnelle, ainsi que leur impact respectif sur la scène artistique régionale. https://www.merip.org/2026/08/exhibiting-the-gulf-kuwaits-overlooked-role-in-regional-art/
[article]
Titre : Exhibiting the Gulf-Kuwait’s Overlooked Role in Regional Art Titre original : Exposer le rôle méconnu du Koweït (Golfe) sur la scène artistique régionale Type de document : document électronique Auteurs : Abdullah AL-MUTAIRI Année de publication : 2026 Note générale : Illustrations, notes, liens sitographiques. Langues : Anglais (eng) Catégories : Thésaurus Thématique
CULTURE ; Art ; Éducation populaire ; Intégration économique régionale ; Liberté d'expression ; Production culturelle ; Histoire
Thésaurus Géographique
Koweit ; Pays arabesRésumé : La multiplication des festivals dans les pays du Golfe marque une tendance croissante, depuis la construction des musées du Louvre et de Guggenheim à Abu Dhabi. En effet, les gouvernements du Golfe souhaitent collaborer avec les institutions artistiques occidentales pour offrir une programmation culturelle élargie. Le Koweït est un exemple révélateur de cette orientation, lui qui a initié le développement de l'infrastructure artistique formelle avec la fondation de l'Atelier d'art libre (FAA) en 1960, de la Société koweïtienne d'art formatif (KSFA) en 1967 et du Conseil national de la culture, des arts et des lettres (NCCAL) en 1973. Pourtant, la production culturelle du pays est restée nettement en retrait ces dernières années par rapport à la programmation plus ambitieuse d'autres pays arabes. L'histoire artistique du Koweït interroge le rôle de la programmation semi-indépendante des ateliers libres par rapport à la représentation culturelle institutionnelle, ainsi que leur impact respectif sur la scène artistique régionale. En ligne : https://www.merip.org/2026/08/exhibiting-the-gulf-kuwaits-overlooked-role-in-reg [...] Format de la ressource électronique : web Permalink : https://www.ritimo.fr/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id=88631
in MERIP > N°319 (Summer 2026)[article]Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Disponibilité 21328 W document électronique DISPONIBLE SUR LE WEB Disponible [article]Listening to the Jazira-Songs as Counter Archives in Northeast Syria - In : MERIP, Summer 2026 (20/08/2026), N°319,
Au-delà de la légèreté apparente de cette musique populaire, les chansons de la région de Jazira en Syrie racontent les peines et les espoirs, communiquent les traditions et les griefs et aident les communautés rurales locales à survivre à la marginalisation politique et sociale. Séparée du reste de la Syrie par l’Euphrate et bordée par le Tigre au nord-est, "al-Jazira" (qui signifie l’île ) est un territoire isolé, tel un champ de ruines de la violence coloniale et étatique. L’histoire douloureuse de cette région de la Jazira est audible dans sa musique, issue d'une culture paysanne profondément enracinée dans le patrimoine culturel syrien. https://www.merip.org/2026/08/listening-to-the-jazira-songs-as-counter-archives-in-northeast-syria/
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[article]On Drawing the Act of Looking - In : MERIP, Summer 2026 (20/08/2026), N°319,
Les artistes libanais·es Jana Traboulsi, Mazen Kerbaj et Bahij Jaroudi se sont interrogé·es sur la manière de dessiner la violence infligée par Israël en Palestine et au Liban — des questions qui ont pris une urgence nouvelle depuis le début de la destruction de Gaza en octobre 2023. Dans cet essai visuel, Jana Traboulsi réunit des éléments des œuvres créées au cours des trois dernières années pour explorer la façon dont le dessin peut aider à interroger l'acte de regarder des images empreintes de violence, ainsi que les implications pour les personnes représentées, les spectateur·rices et les artistes qui transposent en dessins des témoignages visuels douloureux et violents, voire insoutenables. https://www.merip.org/2026/08/on-drawing-the-act-of-looking/
Permalink[article]The Grandmothers’ Anger-Theater at the Margins of Occupation KASTRINOU, Maria - In : MERIP, Summer 2026 (20/08/2026), N°319,
Lekaa Sharaf parle du théâtre dans le Golan et de l’art d’écouter dans les territoires palestiniens occupés par Israël. Souvent décrit comme "l’occupation oubliée" d’Israël, le Golan abrite environ 28 000 Syrien·nes apatrides qui vivent sous occupation israélienne depuis la guerre israélo-arabe de 1967. Environ 70 % de cette population continue de refuser la citoyenneté israélienne, ce qui entraîne la privation de leurs droits civiques et une restriction de leur liberté de circulation. Ces barrières, ainsi que les luttes en cours pour l'accès à la terre et à l'eau, contre les projets d'éoliennes et les champs de mines laissés par la guerre de 1973, alimentent toujours la rage ancestrale de cette population marginalisée. L'expression théâtrale permet donne la parole aux "sans voix", grâce à des récits de vie et de résistance dans le Golan occupé : celle des femmes, en particulier des grands-mères, qui ne quitteront jamais leur terre et résisteront toujours aux occupant·es israélien·nes. https://www.merip.org/2026/08/the-grandmothers-anger-theater-at-the-margins-of-occupation/
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[article]Culture, associations, travail attaqués : le bilan en carte des 100 jours des maires d’extrême droite LE CARBOULEC, Rozenn - In : BASTA !, 16 juillet 2026 (16/07/2026), 16/07/2026,
En France, aux élections municipales de mars 2026, le Rassemblement national (RN) et ses alliés de l’Union des droites pour la République (UDR) ont conquis 62 communes. Depuis leur prise de fonction, les maires d’extrême droite retirent les subventions aux associations qui leur déplaisent, tentent d’imposer leur vision de la culture ou encore s’attaquent aux libertés syndicales. L'article dresse le bilan "provisoire", ville par ville, des mesures restrictives qui vont à l'encontre de l'intérêt général et de la cohésion sociale défendus par les associations. https://basta.media/Carte-bilan-villes-RN-100-jours-maires-extreme-droite-attaques-culture-travail-associations
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[article]Le changement climatique menace (aussi) notre patrimoine culturel ANGUÉ, Camille - In : THE CONVERSATION, 6 juillet 2026 (06/07/2026), 06/07/2026,
Les débats sur le changement climatique portent le plus souvent sur l’énergie, la biodiversité, les émissions de carbone ou encore les coûts économiques de la transition. Mais une autre dimension reste largement sous-estimée : l’impact du dérèglement climatique sur le patrimoine culturel. Selon les méthodes de quantification des risques provenant des bases de données de l’Unesco, 43 % des sites du patrimoine mondial de l’Unesco en Europe sont aujourd’hui fortement exposés aux risques climatiques extrêmes, inondations et montée des eaux. Cette vulnérabilité ne concerne pas seulement les sites emblématiques, elle touche l’ensemble des infrastructures culturelles européennes, y compris des œuvres moins visibles, souvent dispersées dans des églises, bibliothèques, collections locales ou petits musées. https://theconversation.com/le-changement-climatique-menace-aussi-notre-patrimoine-culturel-285080
Permalink[article]Manifeste théâtral pour un monde de la justice sociale et environnementale - In : ÉDUCATION RELATIVE A L'ENVIRONNEMENT, 2026 (01/07/2026), VOL. 21-1,
Formulé comme un manifeste, l'article propose un cadre de création théâtrale collective réalisée par, pour et avec les jeunes autour d’enjeux de justice sociale et environnementale. Il cherche à répondre à une question centrale dans un contexte où le droit international s’effrite et où les États-entreprises prennent une place croissante : comment une action théâtrale peut-elle devenir un levier de pouvoir populaire et citoyen ? Comment le théâtre, en tant que médium de communication, peut-il devenir un moyen pour sensibiliser et éduquer aux questions socio-environnementales, dans les milieux éducatifs et culturels ? Le cadre de l'Atelier Théâtre Nomade est avant tout une démarche de création collective, inscrite dans une perspective "écotransformative", telle une action engagée dans une démarche d'éducation populaire et environnementale. https://journals.openedition.org/ere/13557#article-13557
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[article]Le boycott académique contre Israël est minoritaire et traduit l’émergence de nouvelles normes académiques KOTEK, Joël - In : THE CONVERSATION, 24 juin 2026 (24/06/2026), 24/06/2026,
À la suite de l’intensification du conflit israélo-palestinien, des militant·es pro-palestinien·nes ont organisé dès 2024 de vastes manifestations dans les universités nord-américaines, puis européennes, pour dénoncer le génocide commis à Gaza et exiger que les institutions académiques rompent leurs liens avec Israël. En réponse, les autorités académiques de certaines universités, notamment en Belgique, aux Pays-Bas, en Norvège et en Espagne, ont imposé un boycott institutionnel des universités israéliennes. Cet article tente de mettre en évidence l’ampleur de ce boycott en Europe ainsi que les arguments avancés par les autorités académiques pour le justifier. https://theconversation.com/le-boycott-academique-contre-israel-est-minoritaire-et-traduit-lemergence-de-nouvelles-normes-academiques-284203
Permalink[article]Écrire avec l’IAG pour un futur communicant. En quête d’un nouveau rôle d’auteur ? - In : REVUE FRANÇAISE DES SCIENCES DE L'INFORMATION ET DE LA COMMUNICATION, 2026/2 (15/06/2026), N°32,
L’irruption des intelligences artificielles génératives (IAG) a transformé les pratiques d’écriture professionnelle, touchant directement les étudiant·es en information et communication. Dans ce contexte, un dispositif pédagogique mis en place entre 2023 et 2025 auprès de promotions de licence et de master en France a permis d’explorer la place de l’IAG dans l’apprentissage de l’écriture professionnelle, sur la base d'exercices reposant sur une alternance entre des réécritures avec une IAG et une production autonome. L'article analyse les questionnements des étudiant·es sur leur méthodologie de travail, en émettant l’hypothèse que leur capacité de réflexion met en jeu et/ou révèle leur responsabilité d'auteur·rice (auctorialité) dans ce nouveau cadre d’écriture. https://journals.openedition.org/rfsic/19339#article-19339
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[article]Marjane Satrapi : celle qui a rendu l’Iran intelligible - In : THE CONVERSATION, 9 juin 2026 (09/06/2026), 09/06/2026,
L’annonce de la disparition de Marjane Satrapi, le 4 juin 2026, à l'âge de 56 ans, a suscité une émotion mondiale. Artiste engagée, femme libre et critique infatigable de la République islamique d’Iran, Marjane Satrapi a rendu l’Iran intelligible, en restituant la texture sociale de son pays, grâce à l'humour et l’autodérision, à travers des récits familiaux traversés par la révolution et la guerre, mais aussi par les contradictions individuelles, qui renvoient à l'identité culturelle iranienne. À travers Persépolis et l’ensemble de son œuvre, Marjane Satrapi a permis de découvrir un Iran bien plus complexe que les stéréotypes qui caractérisent le pays. https://theconversation.com/marjane-satrapi-celle-qui-a-rendu-liran-intelligible-284743
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[article]Maria Montessori et les « silences » de l’histoire : ces pédagogues oubliées qui ont changé l’école - In : THE CONVERSATION, 3 juin 2026 (03/06/2026), 03/06/2026,
Dans le champ de la pédagogie, Maria Montessori est une référence incontournable. Pourtant, comme d'autres pionnières en éducation, telles que Marie-Pape Carpentier, Pauline Kergomard, Ellen Key ou Helen Parkhurst, ces femmes ont souvent été associées à la pédagogie de la petite enfance plutôt qu’à la production de savoirs pédagogiques. Alors que les femmes sont majoritaires dans l’enseignement scolaire, en particulier dans le premier degré, l’histoire de l’éducation et de la pédagogie leur a accordé peu de place, les reléguant au rang de "praticiennes". Aujourd'hui, des travaux de recherche visent à les mettre en lumière, grâce à un renouvellement des travaux sur l’éducation des filles et au développement de recherches sur l’histoire des enseignantes. https://theconversation.com/maria-montessori-et-les-silences-de-lhistoire-ces-pedagogues-oubliees-qui-ont-change-lecole-273672
Permalink[article]À la Cité de la langue française, la célébration de la langue pour justifier la colonisation ALTHABEGOÏTY, Galla - In : BILLETS D'AFRIQUE : DÉCOLONISONS !, juin 2026 (01/06/2026), N°359,
Le président français Emmanuel Macron a créé son musée : la Cité internationale de la langue française à Villers-Cotterêts (Aisne), où le français est présenté comme la langue de "la liberté et de l’universalisme". L’idéologie linguistique promue dans l'exposition sous-entend que la langue française serait "meilleure" que les autres, d'où son enracinement dans les pays francophones. Cette vision occulte l'histoire coloniale et permet de recycler des idées suprémacistes, où la francophonie est vue comme une "chance" pour les personnes colonisées. https://survie.org/decolonisons/2026/359-juin-2026/article/a-la-cite-de-la-langue-francaise-la-celebration-de-la-langue-pour-justifier-la
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[article]Walking through the ruins of French Cameroon - In : AFRICA IS A COUNTRY, May 28, 2026 (28/05/2026), 28/05/2026,
Le documentaire de Sarah Dauphine Tchouatcha et Tamnou Koloko utilise des images de la ville et des interviews pour retracer des fragments du premier roman de Mongo Beti "Ville cruelle", paru en 1954. À l'époque du Cameroun français, la ville est un endroit cruel pour les habitant·es, soumis à une économie coloniale axée sur l'agriculture d'exportation et l'extractivisme, au détriment des cultures de subsistance. Le film explore la vie de Mongo Beti, écrivain dissident qui a passé de nombreuses années en exil en France, puis a vu ses ouvrages interdits pour subversion au moment de la décolonisation, avant de revenir au Cameroun en 1994, où il a créé la Librairie des Peuples Noirs, afin d'encourager la diffusion de la culture intellectuelle, en l'absence d'une industrie locale de l'édition. Le film revisite la façon dont Mongo Beti a utilisé la littérature et l’écriture politique pour affronter l’histoire réprimée de la violence coloniale française au Cameroun. https://africasacountry.com/2026/05/walking-through-the-ruins-of-french-cameroon
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[article]2 Rives. 1 même génération. Des lignes qui bougent ! - In : LA LETTRE DE SOLIDARITÉ LAÏQUE, 2e trimestre 2026 (02/05/2026), N°93, P. 1-4
Les jeunes des 2 rives de la Méditerranée (J2R) réalisent ensemble des projets solidaires, environnementaux, éducatifs ou culturels et sont engagé·es dans une citoyenneté ouverte sur le monde. Iels présentent les pièces de théâtre qu'iels ont créées sur différentes thématiques : contre le racisme, l’islamophobie, le sexisme, l’homophobie ou sur les rapports décoloniaux au Sénégal, les internats éducatifs réhabilités dans des zones détruites par le séisme de 2023 au Maroc, les déchets collectés et recyclés en Tunisie… https://www.solidarite-laique.org/wp-content/uploads/2026/05/SL_Lettre-2025_N%C2%B093_2-Rives-1-meme-generation-des-lignes-qui-bougent.pdf
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[article]Gaza. La France claque la porte au nez des artistes et chercheurs palestiniens - In : ORIENT XXI, 27 avril 2026 (27/04/2026), 27/04/2026,
Depuis octobre 2023, l’armée israélienne a bombardé la totalité des douze universités de Gaza, détruit 95 % des établissements scolaires, la plupart des centres culturels, musées, galeries et sites patrimoniaux, tuant des centaines de chercheur·es et artistes palestinien·nes. L’éradication des fondements de la société palestinienne, l’effacement de sa mémoire, de sa culture et de son identité semblent au cœur de la démarche israélienne, "qualifiée d’éducide, scolasticide et culturicide". Pendant que le génocide se poursuit à bas bruit à Gaza, le programme d’accueil en France des universitaires et artistes palestinien·nes tourne au ralenti, voire a été interrompu. Sous différents prétextes, les autorités françaises multiplient les mesures discriminatoires, sans égard pour l’anéantissement de la vie universitaire et culturelle dans l’enclave palestinienne. https://orientxxi.info/Gaza-La-France-claque-la-porte-au-nez-des-artistes-et-chercheurs-palestiniens
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[article]Proche-Orient. La mémoire du monde menacée par les conflits - In : ORIENT XXI, 24 avril 2026 (24/04/2026), 24/04/2026,
Des ruines de Palmyre, détruite par l'État islamique en Syrie, aux sites bombardés à Gaza par l'armée israélienne, les guerres contemporaines ne se contentent pas de tuer des populations, elles effacent aussi des traces essentielles de l’histoire humaine. Entre destructions idéologiques, pillages organisés et économie de guerre, le patrimoine culturel est devenu un enjeu stratégique. Au Proche-Orient, les sites archéologiques et artefacts sont devenus les cibles à part entière des conflits contemporains et témoignent d’une violence qui dépasse les seuls enjeux militaires. https://orientxxi.info/Lorsque-la-memoire-du-monde-est-menacee-par-les-conflits
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[article]Restitutions : dans les vitrines européennes, un interminable colonialisme
POYRAZER, Asena - In :
BILLETS D'AFRIQUE : DÉCOLONISONS !,
été 2026 (25/08/2026),
N°360,


[article]Restitutions : pour Pascal Ndjock Nyobe, « l’ancien colonisateur est toujours dans la posture de celui qui décide »
DECROIX, Alexandre - In :
BILLETS D'AFRIQUE : DÉCOLONISONS !,
été 2026 (25/08/2026),
N°360,
[article]On Drawing the Act of Looking
- In :
MERIP,
Summer 2026 (20/08/2026),
N°319,
[article]Culture, associations, travail attaqués : le bilan en carte des 100 jours des maires d’extrême droite
LE CARBOULEC, Rozenn - In :
BASTA !,
16 juillet 2026 (16/07/2026),
16/07/2026,
[article]Le changement climatique menace (aussi) notre patrimoine culturel
ANGUÉ, Camille - In :
THE CONVERSATION,
6 juillet 2026 (06/07/2026),
06/07/2026,
[article]Le boycott académique contre Israël est minoritaire et traduit l’émergence de nouvelles normes académiques
KOTEK, Joël - In :
THE CONVERSATION,
24 juin 2026 (24/06/2026),
24/06/2026,
[article]Marjane Satrapi : celle qui a rendu l’Iran intelligible
- In :
THE CONVERSATION,
9 juin 2026 (09/06/2026),
09/06/2026,
[article]Maria Montessori et les « silences » de l’histoire : ces pédagogues oubliées qui ont changé l’école
- In :
THE CONVERSATION,
3 juin 2026 (03/06/2026),
03/06/2026,
[article]Walking through the ruins of French Cameroon
- In :
AFRICA IS A COUNTRY,
May 28, 2026 (28/05/2026),
28/05/2026,
[article]2 Rives. 1 même génération. Des lignes qui bougent !
- In :
LA LETTRE DE SOLIDARITÉ LAÏQUE,
2e trimestre 2026 (02/05/2026),
N°93,
P. 1-4
[article]Gaza. La France claque la porte au nez des artistes et chercheurs palestiniens
- In :
ORIENT XXI,
27 avril 2026 (27/04/2026),
27/04/2026,
[article]Proche-Orient. La mémoire du monde menacée par les conflits
- In :
ORIENT XXI,
24 avril 2026 (24/04/2026),
24/04/2026,

